舟越桂展＠彫刻の森美術館（10月’24） : 徒然なる all over the World

舟越桂氏の「彫刻の森美術館開館55周年記念舟越桂森へ行く日」展。
この展覧会の企画は、2023年3月に舟越桂氏に依頼し、準備が進められてきたが、今年3月29日に72歳で旅立たれてしまった。

木彫の材料は、クスノキの色が暖かいとのことで用い続けておられた。ひとつの彫刻作品を作る前に、数十枚ものデッサンを描き、クスノキから彫りだした後に、人間の彫刻だから色があるほうが自然だということで、白く地塗りをし、薄くのばした油絵の具で彩色し、絵の具が乾かないうちにパステルの絵の具を定着させているとのこと。眼が特徴的だが、削った白い大理石に黒眼の部分を鉛筆で描いて、上に樹脂を何層もかけてつやを出している。
心象人物と自ら名付けた人物像たちは、遠くを見つめているような外斜視気味に作りはじめたが、遠くを見つめることは自分を見つめることだと。怒りや悲しみをぶちまけるのではなく、それでも肯定していきたいと。展示作品の中には、松濤美術館の個展時と重複している作品も多い印象。（作品の撮影は不可の為、「青い体を船がゆく」以外の画像は、HPなどから）

再現されたアトリエの様子

「妻の肖像」1979-80 27歳の結婚し立ての頃の妻をモデルにしている。クスノキを素材としている。

「砂と街と」1986 イタリアのトマト缶のふたをブローチにしていたので、それを付けている。　
天童荒太氏の「永遠の仔」の表紙。また、天童荒太氏が舟越氏のアトリエを訪れ、スフィンクスシリーズのひとつを見た時に天童氏が撮った画像が、「悼む人」の表紙となった。

「冬の本」1988　ある個展会場で見かけてモデルになってもらった作品。彼女のおじさまも彫刻家だった。

右「山と水の間に」1998　
実在のモデルではなく、自分が感じたことを表現する彫刻。森を見た時に、人間の中に森があると感じたとのこと。

「水に映る月蝕」2003　52歳の作品。妊娠しているわけではなく、浮いている人の姿で、現実から少し切り離され自由になっている人、それは「祈り」であると。具体的な体のようなもので、「祈り」というものに姿を与えるとしたら、この彫刻となったのだそう。背中から左右逆に広げられた両手だが、デッサンを描き上げてからも、何枚も手の位置を変えたポーズでのデッサンを描き、試行錯誤。

「遠い手のスフィンクス」2006　53歳から作り始めたスフィンクスシリーズのひとつ。高橋龍太郎氏のコレクションのひとつ。革製の耳は野獣姓を、男性と女性の体つきとなっている。

左：「戦争をみるスフィンクス II」2006 　
イラク戦争の時期に作られた作品。ドイツロマン主義の詩人ノヴァーリス（1772～1802）の「青い花」の中の一辺スフィンクスが通りか合った少女に問いかける「世界を知るものは誰だ？」「自分自身を知るものよ」という場面に影響を受けたのだそう。右：「オーロラを見るスフィンクス」2013