椿の切り紙絵
「光」と「色」に関する人類共通の興味は、特にニュートンの「光学」とゲーテの「色彩論」を経て、近代絵画以降大 きな表現の要素となりました。ドラクロワやターナー、マネやモネの新しい絵画の表現方法、そしてセザンヌやマチスや モンドリアンなど、独自の「色」に対する表現がありました。 現在では、さまざまな技術革新とともに「色」から「光」へ、あるいは「色」と「光」を総合的に取り入れた方法が一 般的になってきましたが、特にマチスが、その後半生で多く制作した色紙を切って貼り付けた「切り紙絵」の手法と、最 晩年の《ロザリオ礼拝堂》の色ガラスを透した
光が室内に入り、床や壁（タイル画）、天井などに反射して現れる色と光 のハーモニーによる表現に影響を受けた私は私自身の「風景芸術」を実施するために、フランスの《林檎の礼拝堂》や金刀比羅宮の《神椿》から2017年に完成した聖心女子大学の自然石モザイクによる《Le Pommier d’or（黄金の林檎）》 を作りました。これらの作品から特定の風景の本質的なイメージをそれぞれ「林檎」や「ヤブツバキ」「黄金の林檎」に 見出した私は現在さらに新たな「風景芸術（註）」に向けて進み始めています。 今回の《椿の切り紙絵》は、私がこれから始める「風景芸術」の最初のイメージなのです。
田窪恭治